国粹华音云上来

京剧表演艺术家叶少兰在开幕式演唱会上的演唱截屏 主办方供图

8月8日至9月6日，国家京剧院联合全国共18家京剧院团举办的“京剧的夏天——全国京剧院团线上抗疫展演月”每晚与观众准时见面，这是第一次全国规模的京剧院团线上展演，在年轻人中刮起了一道京剧旋风。

名团大团名角集体上线

尚长荣、叶少兰、朱世慧、赵葆秀、谭孝曾、邓沐玮、王平、于魁智、李胜素、张建国、孟广禄、王蓉蓉、杨赤、袁慧琴……

《党的女儿》《在路上》《赵一曼》《杨靖宇》等现代京剧，《龙凤呈祥》《穆桂英挂帅》《九江口》《秦香莲》等优秀传统剧，以及《廉吏于成龙》《大漠苏武》《成败萧何》等新编历史剧……

上线学习强国、文化和旅游部官网、央视频、广播电视总台央广文艺之声《戏迷天地》栏目、快手、“云听”“喜马拉雅”“蜻蜓FM”等线上平台……

精彩纷呈的流派，难得一见的阵容，脍炙人口的唱段，一场场线上国粹盛宴引人入胜，众多“90后”“00后”成为粉丝。数据显示，“京剧的夏天——全国京剧院团线上抗疫展演月”开幕式演出开播10分钟内人气就极速飙升，实时观看人数达18万余，点赞数破100万。截至8月24日，累计观看逾4648万人次，点赞超2134万。

“疫情来袭，观众、戏迷无法走进剧场观看演出，十分遗憾。但是，当前高科技、互联网、5G技术、新媒体等的飞速发展，传统观赏模式已经发生了巨大转变，尤其是年轻人的文化娱乐主阵地之一已经发展到互联网上，此时顺势而为，用大家习以为常的方式在线上推广京剧，恰逢其时。”国家京剧院副院长张亚峰表示。每个时代都有每个时代的观赏需求，推陈出新、守正创新，大力推动京剧的数字化、视频化传播，是古老京剧焕发青春魅力的必由之路。

“先过好‘夏天’，四季常青更好!”“我这个“00后”都20岁了，第一次领略国粹之美，国粹不愧为国粹!”“过瘾啦!名角如云，繁花似锦，我们海外票友的福气!”……网友纷纷点赞，热度持续上升。

瑞典戏迷夫妇徐晓军、郝景霞激动地写道：“国粹华音云上来，真情遍撒海内外，精彩纷呈不暇顾，继承创新好时代。”

多种方式增强观剧热情

疫情影响下，线上文艺迎来大发展，“云练功”“云排练”“云创作”“云演出”“云观剧”“云分享”等新业态应运而生，诸多文艺院团积极拓展线上演出阵地，创新传播形式，积极开展线上文艺活动。

“一场剧场演出的观众也就几百人，很难想象100多万观众是多大的数量!”在得知《生活秀》的线上观众人数超过了100万后，武汉京剧院院长、国家一级演员刘子微直呼“不敢相信”。她坦言：“古老京剧走到现在，观众断层、创新乏力等问题十分严峻。尤其在湖北、武汉，观众萎缩的现象还比较普遍。所以，通过线上直播扩大影响力、吸引观众十分迫切和必要。这次名团大团名角集体触网，展示了京剧界的态度，也一定会对京剧的创新和持续发展产生很大的推动作用。”

线上展演对于绝大多数京剧院团来讲都是第一次，但是将演出从线下转到线上，绝不只是把舞台演出拍进摄像机里这么简单，要求的是院团改变原有单一的舞台表演方式，转变艺术生产和演出方式，从而适应观赏方式。张亚峰说：“我们积极努力让戏曲不仅可以出现在舞台上，以‘实’体的方式与观众面对面，更充分运用影像思维，突破剧场的时空局限，形成影像戏剧，在‘虚’的时空中与观众隔屏相遇，此举拓宽了戏曲的传播途径，满足不同受众的审美需求，适应观众多层次、多品类的文化需求。”

有观众留言说，“非常喜欢这样的方式，希望能够多有这样的活动”“简直是京剧艺术的饕餮盛宴啊，太有身临其境的感觉了”。

让观众身临其境还只是一方面，能实现观演互动、实时交流是更多网友的期待。本次剧目展演过程中，朱世慧、袁慧琴、宋小川等京剧名家多次进入直播间，全程在线参与观众互动，现场解答网友提出的问题，让观众倍感亲切，戏迷直呼“惊喜连连”。

张亚峰认为，直播形式虽使演员与观众相隔屏幕，却可实现更直接的互动交流，“弹幕”“实时留言”一改剧场演出的单向输出模式，使观众既可以与名家互动、点赞，又可以与其他观众交流，实现了实时双向交流、观演互动，大大增强了观剧热情，观看量不断攀升。

让年轻观众觉得更好玩的是，“梅兰芳大剧院”快手账号上线京剧名家张建国、袁慧琴、李海燕录制的《空城计》《杨门女将》《锁麟囊》唱段视频，并邀请观众共同参与到演唱中，此举充分带动了观众积极性。

线上京剧发展可更深入

文化和旅游部艺术司相关负责人表示：“线上文艺活动打破了时空的局限，通过互联网的传播和推广，使广大观众特别是剧场覆盖不到的观众群体，更容易接触到舞台艺术作品，极大拓展了观众覆盖面，对于各艺术品种培育和拓展潜在观众群体的作用是巨大的，也具有很强的艺术普及意义。一场演出的观众在线人数相当于大型剧场单场观众容量的成百上千倍。这对扩大受众范围、提升影响力来说，作用也是巨大的。”

刘子微对此十分赞同，不过作为一名熟悉舞台而对网络陌生的艺术家来讲，她也颇感“压力山大”，“直播过程中还是会紧张，与‘90后’‘00后’等年轻人的网言网语交流还很生疏。所以我告诉自己和团里的演员们，在舞台表演之外还需要不断摸索，学习和研究互联网文艺的特点，为发展蓄积更多力量。另外对于院团的创作、宣传、技术保障等人员来讲，也必须增强相关技能。技多不压身嘛!”

“通过‘京剧的夏天’的成功开展，我们深切感受到数字艺术时代的来临势不可挡。”张亚峰说，“墨守成规难以创新发展，线上京剧艺术的发展需要京剧界对传承与发展的关系有更深入的认识：不变的是中华优秀传统文化的京剧内核，随时代而变的是传播方式和载体。京剧国粹艺术只有坚持与时代同步伐，积极拥抱新时代，更加积极主动地融合新科技、新传媒，才能历久弥新。”

快手科技执行总编辑徐静芸表示，通过“京剧的夏天”，快手以“短视频+直播”的模式，助力开辟线上京剧艺术传播新天地、新生态，也希望能够更好地为其线下的发展聚集人气，提升影响力，“同时，我们也希望通过平台普惠的资源分配，让京剧艺术等优秀传统文化，走进千家万户、走到年轻人身边。”

对于以后的艺术创作生产，张亚峰说：“我们将在总结线上演出经验的基础上进行升级，在坚守京剧艺术内核不变的基础上，采用线上、线下同步直播的新型传播模式，对戏曲表演艺术进行数字化采集，用虚拟现实、增强现实和交互现实将之立体地呈现出来，为京剧在新历史条件下的传承创新做出高科技时代的探索，努力让京剧在年轻人中流行起来、绽放开来。”

责任编辑：陈卫杰