笔墨映山河：陈轶超的时代丹青志

陈轶超，别署逸超，浙江金华人。中国当代诗人、画家、书法家。中外文化交流大使、世界艺术周刊艺术顾问、黄賓虹书画艺术研究学会顾问、金华市诗词楹联学会顾问。两所名牌大学客座教授。

其书画自立高标，不随流俗，孤神独逸，自成一格。1998年，经国家文化部审批赴美进行学术交流并举办书画展。2006年，率团赴台湾举办两岸书画名家精品展。2024年10月，书画作品受邀在法国卢浮宫展出。2025年5月书画作品受邀在日本京都美术馆展出。

国画作品《烟开翠扇》被国家博物馆收藏。

国画作品《晚秋》、书法作品《唯作文以淑世;无遗金于我孙》被全国人大管理局收藏于人民大会堂。

国画作品《空谷绝尘》、书法作品《江山留胜迹个；我辈复登临。》被故宫博物院收藏。

出版发行了《当代书坛书家-陈轶超》《中国画坛百家-陈轶超》《人民艺术家》《翰墨千秋》《中国书画名家收藏集-山水卷》《中国文学艺术界艺术品收藏指南一一陈轶超作品精选》《牧云集》四卷,《蔚蓝色的视角》《千古风流》等书画、诗歌专集与合集若干。为名胜古迹、报章杂志题字题诗多种。

现依然徜徉于书山墨海之间，有诗为证：

远树崇岩天净沙，峰回路转几人家？

问余岁考关心事，艺海苍茫一钓槎。

在当代中国艺术界，陈轶超是一位独特的艺术家。他以诗人的灵性、画家的妙笔、书法家的骨力，在诗书画领域自立高标，不随流俗。这位来自浙江金华的艺术家，不仅在国内艺坛声名卓著，更以“中外文化交流大使”的身份，将中国传统艺术的魅力播撒至美国、法国、日本、中国台湾等国家和地区，其作品被各大顶级机构收藏，足见其艺术价值与文化分量。

他以诗书画为媒介，向世界讲述中国文化故事，在本土与国际的文化交流中，他的艺术既保持了中国传统的根脉，又展现出开放包容的姿态，成为中外文化交流的纽带。

陈轶超不仅是一位技艺精湛的艺术家，更是一位具有国际视野与文化担当的中国文化传播者。在当代艺术多元化的语境中，他坚守传统文人画的精神内核，同时又能与时俱进，将中国传统艺术的魅力传播至世界，为中国当代艺术的发展与文化传承做出了重要贡献。他的艺术如同一股清流，在喧嚣的艺术市场中保持着独立的品格，又如一座桥梁，连接着中国传统与现代、本土与世界，其艺术价值与文化意义将在时间的沉淀中愈发彰显。

在当代中国书画艺术领域，陈轶超是一位不容忽视的多栖艺术家。作为诗人、画家、书法家，他以其“自立高标，不随流俗，孤神独逸，自成一格”的艺术追求，在传统与创新的交汇处开辟了一条独特的创作路径。通过解读其书法作品，我们得以窥见其艺术世界的深邃与宽广。

陈轶超的艺术生涯堪称中国传统文化当代传播的缩影。从1998年赴美交流，到2006年率团赴台展览，再到2024年卢浮宫、2025年京都美术馆的展出，他的艺术足迹跨越地理边界，成为中外文化交流的桥梁。这些国际经历无疑拓宽了他的艺术视野，但难能可贵的是，他始终坚守中国书法的本质精神。他的作品被国家博物馆、人民大会堂和故宫博物院收藏，这不仅是对其艺术成就的肯定，更是对其艺术方向的首肯。在当代书坛各种思潮纷涌的背景下，陈轶超坚持“孤神独逸”的创作态度，不随波逐流，不应景媚俗，这种艺术独立性在当今尤为珍贵。

他的书法既有金石的凝重厚实，又有笔墨的灵动飘逸；既重视传统功底的积累，又强调个性情感的抒发。陈轶超的诗人身份对其书法创作影响深远。在中国艺术传统中，诗书画本为一体，相互滋养。他的书法作品往往蕴含着诗意境界，他多为诗词内容的创作，都不是单纯的笔墨技巧展示，而是综合艺术修养的自然流露。陈轶超的书法艺术给我们最重要的启示是：传统的生命力在于创新，创新的根基在于传统。他的作品既保持了传统书法的精髓，又融入了当代审美意识；既尊重书法艺术的规范，又展现了个性化的表达在全球化语境下，这种“和而不同”的艺术态度具有特别重要的意义。

通过观其作品，我们看到了一位当代艺术家如何在与传统的对话中寻找自我，如何在笔墨世界中建构精神家园。陈轶超的“孤神独逸”不是脱离现实的孤芳自赏，而是在浮躁时代中对艺术本质的坚守，对文化使命的担当。他的艺术实践告诉我们，中国书法的当代发展不需要摒弃传统，而是需要像他这样深入传统而又走出传统的创新者。在中华文化复兴的时代背景下，陈轶超的艺术探索显得尤为有价值。他的作品不仅是个人艺术才华的展示，更是中国传统文化当代转型的成功案例。相信随着时间的推移，他的艺术价值将会得到更深入的认识和更高度的评价。(于嫚 整理）

责任编辑：陈瑾