从传统到创新：洪梵峪用笔墨语言重构书画边界，诠释当代艺术家的文化担当

洪梵峪，实名洪俊明，号不二，别署鹤冲斋主，1969年生，福建漳州人，中国当代著名实力派国画山水画大家，书法家。

现为中央电视台[艺术名家]栏目特聘艺术顾问

[中国艺术名家工作室]导师

国家一级美术师

中国国家画院院士

中国美术家协会会员

中国书法家协会会员

中国企业文化促进会会员

中国书画交易中心润格评估中心特邀艺术评估顾问

全国文化和旅游部数字资源库入库书画家。

毕业于中国书画函授大学，四川大学。获过全国百杰书画教育名师、2004，中国书画百杰、全国首批文化和谐使者等称号。多次参加国内外书画交流大展和艺术上的访问交流，在书画领域取得了较高的艺术成就。书画作品分别被中国国家博物馆、中国故宫博物院、日本秋田市所收藏。

于山水灵秀与笔墨韵致间见精神

——洪梵峪书画艺术

在当代中国书画领域，洪梵峪是一位兼具传统功底与创新意识的艺术家。其作品被中国国家博物馆、故宫博物院等顶级文化机构收藏，足见艺术界对其创作的高度认可。从他的山水画作与书法作品中，可清晰窥见其对中国传统艺术精神的深度传承，以及在当代语境下的个性化生发。

山水画：灵秀苍浑间，映现“天人合一”之境

洪梵峪的山水作品，既扎根于五代北宋以来的全景山水传统，又融入自身对自然与人文的独特感悟，在构图、笔墨与意境营造上皆有可圈可点之处。

他深谙传统“高远、平远、深远”的“三远法”精髓，又能灵活变通。以“高远”之势立骨，瀑布从层峦叠嶂间轰然跌落，如银河倾洒苍穹；云雾在崖壁与林木间奔涌，既强化了空间纵深感，又让磅礴水势与氤氲云雾形成“刚柔相济”的视觉张力，仿佛能听见水击山石的轰鸣。《观云图》则以“平远”取意，画中人物立于山岩，四周林海茫茫，云海如素练缠绕峰峦，近景苍松、中景云海、远景群峰层层铺展，将“咫尺山林，万里江天”的境界浓缩于尺幅之间，契合现代人对自然景观的视觉体验，又延续了传统山水“以小见大”的审美特质。

洪梵峪善于调和水墨与设色，让山水既有氤氲墨韵，又有鲜活色彩感。画山石时，他以斧劈皴、披麻皴等传统技法为基，融入自家笔法，使线条既具金石般的硬度，又有流水般的润泽。绘林木时，他以点叶、夹叶法表现不同树种的生机，笔墨繁而不乱，近景松树的针叶以浓墨点簇，层次分明，既显苍劲之姿，又透露出蓬勃生气。设色上，他多取浅绛、小青绿之法，色彩敷染温润雅致，与水墨相融无间。山林的葱郁、云雾的轻渺、流泉的清冽，皆因色彩与水墨的交融而跃然纸上，既不掩水墨韵味，又增添了画面鲜活感。

他的山水不止于描摹自然形貌，更致力于传递人与自然的精神共鸣。山岩间的屋舍、石径上的行人，让雄奇山水有了人文温度，仿佛在诉说“大隐于山”的闲适哲思；将“智者乐水，仁者乐山”的文人情怀具象化，让观者感受到人在天地间的精神观照。这种意境，是传统山水“可游、可居、可观”美学理想的当代延续，也暗含着现代人对“诗意栖居”的精神向往。

书法：韵致骨力中，彰显笔墨精神之美

作为中国书法家协会会员，洪梵峪的书法涵盖篆书、行书、楷书等多种书体，且各体皆能自出机杼：既守正脉，又含个性。

篆书尽显“古雅醇厚”之美。他取法秦篆与李阳冰“铁线篆”，又融入金石篆刻的古朴意趣。观其篆书作品，线条婉转劲挺，如“玉箸”般匀净而富有弹性；结体对称均衡却不刻板，于规整中见灵动。笔画的起收、转折皆精准到位，既体现出对篆书古法的深入研习，又通过线条的轻重缓急变化，传递出温润雅致的书卷气，让古老的篆书在当代焕发出新的生命力。

行书创作彰显出他的“灵动与洒脱”。笔法多变，气韵连贯。字与字之间顾盼呼应，笔势流转自然；笔画的提按顿挫富有节奏感，既可见魏晋书法的“空灵散淡”，又有宋明书法的“率性畅达”，将“书为心画”的理念融于笔墨，让每一笔都成为情感与心性的流露。

书画同源：在融合中见艺术整体性

中国艺术向来讲究“书画同源”，洪梵峪的创作恰是这一传统的生动践行者。他的山水画，线条的运用深得书法笔法的精髓——画山石的皴擦如篆书般古拙，绘林木的点染如行书般灵动；而他的书法，尤其是行草书，又常常融入绘画的“构图意识”，字与字、行与行之间的疏密错落，犹如山水布局中的“虚实相生”。

在当代书画界，洪梵峪以其对传统艺术精神的深度把握，以及对时代审美需求的敏锐感知，走出了一条独特的创作之路。他的山水画，让传统“天人合一”的意境在现代视野中焕发光彩；他的书法，让古老的笔墨精神在当代语境下持续生长。那些被中国国家博物馆、故宫博物院收藏的作品，不仅是对他艺术成就的肯定，更是对其“守正创新”艺术理念的认可。

从洪梵峪的创作中，我们看到了一位当代艺术家对传统的“敬畏与传承”，也看到了他对创新的“探索与实践”。在山水的“灵秀苍浑”与书法的“韵致骨力”之间，他以笔墨为媒介，传递着对自然、对人文、对生命的思考，为当代中国书画艺术的发展，提供了一份值得借鉴的样本。他的艺术，如同一泓清泉，在传统与现代的交汇之处静静流淌，滋润着观者的心灵，也映照着中国艺术“生生不息”的精神光芒。（单国强)

责任编辑：陈瑾